Aki.Yamanaka
Inspired by an encounter with Tosa Tengujo-shi— the world’s thinnest Japanese handmade paper—Aki Yamanaka began his unique artistic practice. He deconstructs Washi into its raw fibers, reconstructing it as an ultra-high-density figurative expression.
His practice exists at the intersection of Japanese traditional craft, Western figurative painting, pointillism, drawing, and material-based contemporary art. Rather than "painting" or "drawing" in the traditional sense, Yamanaka embeds and fixes individual fibers onto the canvas. By treating a single sheet of masterfully handcrafted Washi not merely as paper but as a "living material structure," he translates a traditional material rooted in the aesthetics of Japanese craftsmanship into a completely new visual language.
His almost obsessive process of "deconstruction and reconstruction" traverses established boundaries of painting, textiles, sculpture, and craft. At the same time, it serves as a quiet counter to today's digital society driven by speed and efficiency. Yamanaka's practice is an attempt to awaken the spirituality, tactility, and sense of time intrinsic to Japan's ancient materials. It embodies an act that seeks to uncover infinite presence within a fragile and ephemeral substance.
1985 Born in Kochi Japan Currently lives in Kochi
2011 Start Collage(Chigiri-e) work
2019 His work was gifted to Japanese Emperor, Empress, and Queen Akiko.
2020 “FUTOUFUKUTSU(Indomitable)” won Gold Award at 33 rd All Japan JapanesePaper Painting/Picture Exhibition
2021 “SOCHINOSHI” won Grand Prize at 34 rd All Japan JapanesePaper Painting/Picture Exhibition
EXHIBITIONS
2023 ・First solo exhibition "Paper Resolution" at OKYAKU
・ okyaku editorial market : issue 02 at OKYAKU
・UROCO「inanimate scenery, animate scenery.」at Chiang Mai, Thailand
2024 ・"A Pure Gazer" -Paper ResolutionⅡ at kawakaze garden & at Quarter Room
2025 ・"KEKKOUKEDARAKE" at gallery Tsukihime
・"The Art of Craft" at Isetan Shinjuku Main Building 5F, Center Park / The Stage #5 /
・"Tsukigime POP UP" at Tokyu Plaza Harajuku LOVUS gallery
2026 ・"Intersecting Perspectives — Respective Worldviews and Textures"– Group exhibition, at Seibundo Gallery / Tokyo, Japan
・"Featured Emerging Artists Recommended by ONBEAT" – Group exhibition, at Bay Village Gallery / Tokyo, Japan
世界一薄い和紙「土佐典具帖紙」との出会いをきっかけに、和紙を繊維の域まで解体し、それを超高密度な具象表現として再構築する独自の制作を始めた。
その実践は、日本の伝統工芸、西洋具象絵画、点描、線描、そしてマテリアルを基盤 とした現代美術の交差点に存在している。
Aki Yamanakaは「描く」のではなく、繊維をキャンバスへ植え込むように定着させる。職人の手によって漉き上げられた一枚の和紙を単なる紙ではなく、“生きた物質構造”として扱うことで、日本のものづくりにおける美学を宿した伝統素材を新たな視覚言語へと変換している。
その狂気的とも言える「解体と再構築」プロセスは、絵画、テキスタイル、彫刻、工芸といった既存の領域を横断すると同時に、速度と効率を追い求める現代デジタル社会への静かな対抗でもある。 Aki Yamanakaの実践は、日本に古くから存在する素材への精神性、触覚、時間感覚を呼び覚ます試みであり、脆く儚い物質の中に無限の存在性を見出そうとする行為でもある。
1985年 高知県高知市生まれ、同地在住。
2011年 ちぎり絵を開始する
2019年 天皇皇后両陛下、彬子女王殿下への献上品として作品を献上
2020年 作品『不撓不屈』第33回全国和紙画展 金賞受賞
2021年 作品『蚤知之士』第34回全国和紙画展 大賞受賞
EXHIBITIONS
2023年 ・初個展「紙の解像度 Paper Resolution 」@OKYAKU
・グループ展 okyaku editorial market : issue 02 @OKYAKU
・UROCOキュレーション「inanimate scenery, animate scenery.」@Chiang Mai, Thailand
2024年 ・個展「"A Pure Gazer" 紙の解像度その弍-Paper ResolutionⅡ」@川風のガーデン & @Quarter Room
2025年 ・二人展 Hashiru Ueda × Aki Yamanaka「けっこうけだらけ」@ギャラリー月極
・グループ展「藝の工藝」＠伊勢丹新宿店 本館５階 センターパーク/ザ・ステージ#5
・グループ展「月極 POP UP」@原宿TokyuPlaza LOVUSgallery
2026年 ・グループ展「交錯する視座 — それぞれの世界観、その質感」@Seibundo Gallery / 東京
・グループ展「ONBEATが推薦する注目の若手作家たち」@Bay Village gallery / 東京